美术大观

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美术大观 关注(): 期刊周期：月刊; 期刊级别：省级; 国内统一刊号： 21-1173/J; 国际标准刊号：1002-2953; 主办单位：辽宁美术出版社; 主管单位：辽宁美术出版社; 上一本期杂志：《北方作家》文学期刊论文发表; 下一本期杂志：《山东文学》文学类刊物论文发表

　　杂志简介

　　《美术大观》创刊于1988年，是辽宁出版集团主管、辽宁美术出版社主办的专业性美术刊物。本刊坚持四项基本原则，坚持“二为”方向，贯彻“双百方针，立足东北，面向全国;坚持普及与提高相结合，强调群众性、知识性、学术性与时代精神，为繁荣美术出版事业做贡献。

　　历史沿革

　　现用刊名：美术大观

　　创刊时间：1988

　　期刊荣誉：

　　社科双效期刊

　　国家新闻出版总署收录　中国期刊方阵的“双效期刊”,辽宁省一级期刊,并被“中国核心期刊”(遴选)数据库收录。

　　办刊宗旨

　　《美术大观》是专业性美术刊物。其前身《东北农民画报》。创刊于1952年2月;为辽宁美术出版社出版之月刊。本刊坚持四项基本原则，坚持“二为”方向，贯彻“双百方针，立足东北，面向全国;坚持普及与提高相结合，强调群众性、知识性、学术性与时代精神，为繁荣美术出版事业做贡献。

　　栏目设置

　　北国画廊、画家与画、技法探索、外国美术、美术博览、考生信息、连环画园地、漫画园地、书法园地、美苑繁花等。

　　读者对象

　　读者对象为专业及业余美术工作者和美术爱好者。

　　杂志优秀目录参考：

　　重读安德鲁•怀斯的精神家园约翰•威尔默丁，薛林

　　浑厚华滋本民族——黄宾虹诞辰150周年纪念特展中国美术馆

　　第十二届全国美术作品展览——油面作品选

　　徽商与新安画派陈传席

　　造城与守城——浅谈“城”中的观念性绘画聂赫夫

　　赵孟睢犊葜χ袷�(为成之作)》研究姜喆

　　论《清明上河图》之艺术美张纯

　　通俗艺术的神话——浅议陈洪绶《水浒叶子》的传播与影响王爽

　　宗炳的“畅神”说对中国山水画创作的渗透张帅帅

　　千载有余音——傅抱石壬午《屈原》图研究宿峰

　　澄怀观道——浅谈于树斌教授的山水画创作李瑾

　　墨梅艺术中的儒道禅魏华

　　解析封建社会的女性绘画——以明清闺阁画家和青楼画家为例毛竞

　　传神阿堵——浅论明清肖像画之点睛传神法朱宏基

　　“重构”与“创新”——谈“水墨”与“色彩”的关系及工笔花鸟画的色彩创新刘春燕

　　形式的智性转换——关于当代油画吸收民间美术营养的探讨王瑞，陈晓华

　　朴素的诗意——中国农民题材油画的审美理想张江波

　　中级职称论文：浅论亚里士多德的幸福观及其现实意义

　　论文摘要幸福是一个永恒的话题，同时也是古希腊伦理学的一个重要范畴。本文首先阐述亚里士多德关于幸福概念的内涵，即幸福就是至善，是灵魂合乎德性的现实活动，是灵魂合乎德性的现实活动，需要遵循中道原则;其次分析亚里士多德关于幸福观的论证，即从目的、功能、实践三个方面论证了幸福观;最后论证亚里士多德幸福观对于我们构建新时期下的幸福观具有重要的借鉴和指导意义。

　　论文关键词亚里士多德,幸福,德性,中道中级职称论文

　　亚里士多德作为古希腊着名哲学家、伦理学家，对幸福的问题不仅给予了经验性的描述，而且还作出了规范性的界定。当下对亚里士多德幸福观的反思有着十分重要的现实意义。

　　美术大观最新期刊目录

明嘉靖本《宣和书谱》考辨

摘要：《宣和书谱》是书法史中的重要文献，长期以来学界对其版本的认识存在较多误区，影响了对该书的正确认识。为此，本文从古籍的物质性与文本性出发，对《宣和书谱》明嘉靖本展开重新梳理，旨在明确现存的两个明嘉靖本的版本关系。同时，对《宣和书谱》明嘉靖本刊刻所用底本进行讨论，明确了所用底本的差异性，为《宣和书谱》的版本源流追溯及后续的校勘工作提供了新的研究视角和重要参考

情感共同体的探索与重建——杭州艺专刊物群编辑思想探讨

摘要：20世纪初，在“西学东渐”与五四新文化运动的洗礼下，蔡元培根据中国实际，希望从人的心灵美化出发，通过社会美育，从情感方面启迪人心、陶养精神，振兴东方之文艺，促进民族之复兴。在艺术救国背景下，国立杭州艺术专科学校出版期刊《亚波罗》《亚丹娜》《神车》《艺星》，形成艺术宣传的强有力的学术阵地。本文将此刊物群视为一个整体，分析其内在的办刊逻辑、学术贡献和停刊原因，从办刊时间、刊物栏目、受众、文章内容变化等...

“失去”金苹果的赫拉克勒斯——医学人文主义与机械论在考珀《肌肉》图谱中的博弈

摘要：大型对开本印刷图谱《肌肉解剖新编》是英国解剖学家威廉·考珀的遗作，后经友人整理出版。本文将此印刷书中的插图与考珀留下的600余件与此图谱相关的素描手稿进行了对比，发现考珀的原初设计与最终出版物之间存在着诸多图像细节上的差异。其中颇为显著的是考珀最初设计的赫拉克勒斯形象在出版过程中可能遭到的修改与简化；同时，这本印刷书中还出现了与考珀的古典人文主义医学观点不相符的机械论思想。本文通过追踪这本图谱的出...

从拉斐尔到贝尼尼：基吉礼拜堂的空间与图像

摘要：作为文艺复兴人文主义与巴洛克艺术理念交汇的场所，基吉礼拜堂体现了空间构造、建筑语言与图像体系的多重叙事。本文以此为切入点，探讨礼拜堂如何承载并转化阿戈斯蒂诺·基吉及其后代——教皇亚历山大七世的政治理想与宗教愿景。从拉斐尔“宇宙穹顶”下的古典秩序，到贝尼尼主导的空间戏剧化转向，基吉礼拜堂不仅见证了罗马艺术风格的变迁，也映射出一个家族通过艺术手段建构永恒荣耀的历史图景

解读枯山水——以京都龙安寺方丈石庭为中心

摘要：本文以京都龙安寺方丈石庭为中心，围绕枯山水的源流、代表作及其审美与宗教精神展开分析。首先，梳理枯山水的源流与形式，探讨其从平安时代的萌芽，到镰仓与室町时代禅意庭园的抽象化，再至安土桃山与江户时代的制度化与多样化演变，强调石与砂的象征性作用及其空间组织原则；其次，通过对龙安寺方丈石庭的案例分析，阐述其石组布局、白砂铺设的设计逻辑，揭示庭园以极简象征手法再现自然景观的策略，同时实现空间深度、节奏感与观...

时空的交错：关于京都万福寺所藏《五叶西来》列祖册页的调查研究

摘要：本文通过现场实物调查和文献印证，对京都万福寺所藏《五叶西来》列祖册页的序文、落款、材质、图像等作了全方面深入的研究，补全序文散佚内容，修正落款误书，梳理列祖框架，指出增补祖师像。经过大量比对，本文认为《五叶西来》基本延续了宋元以来的图像传统，隐元禅师其后主持刊刻的《佛祖像赞》主要继承了明末画家陈贤的《列祖图》图像。但在达摩以下东土五祖的形象中则继承以室町时代日本画家明兆为代表的中国宋元传统，使得中...

故宫博物院藏憨山德清五通即墨书札整理与疏证

摘要：山东即墨（今山东省青岛市即墨区）崂山隐修时期是晚明高僧憨山德清的人生关键转折期，故宫博物院藏憨山德清五通即墨书札真实记录了这一时期的隐修生活。本文通过整理与疏证此五通书札，补充了海印寺营建的诸多细节，考察了憨山与即墨士人的密切交往，并探讨了憨山的佛学思想特质。此五通书札不仅为研究憨山行迹、晚明士僧互动提供了一手史料，亦折射出晚明宗教与地方社会、政治的复杂关联

秦人铭石方法在汉代的流传及被淘汰——兼论《采药刻石》的断代

摘要：本文探讨了秦代刻字技术及其与后世完全不同的书刻理念，兼论其在汉代的流变。同时分析了新出《采药刻石》的刻石技术及其体现的秦人书刻理念

真秘天文：新见唐宋镇墓石刻及其篆书考论

摘要：镇墓文是东汉开始出现的一种宗教性随葬文本，有陶瓶、砖瓦、简牍、石刻等多种载体。近年来，陆续在陕、豫、川等地新出土有唐宋时期镇墓文篆书石刻。本文在唐宋镇墓石刻篆书字法特点与风格等基础上，发现其字法结构有繁简化现象，还存在楷书、草书书体杂糅的特点，并对镇墓石刻篆书的秘篆文、云篆等多个称谓进行考辨。部分镇墓石刻呈现出唐宋时期“二李”风格篆书叙述模式之外的篆书书法风貌，可补充丰富书法史中这一时期篆书研究

陕西凤翔秦公陵园（M23）出土石俑研究

摘要：本文介绍陕西凤翔秦公陵园M23出土的两件战国时期石俑，这是迄今中国最早、也是极为罕见的石质人俑考古发现。两件石俑造型抽象，五官仅以浅刻横线表现眼与口，鼻梁微凸，形象不同于战国以前常见的写实人俑，这说明战国时期出现新的审美趋势。本文进一步将凤翔石俑置于更广阔的欧亚草原与地中海文化交流视野中，指出同期秦地频繁吸收外来工艺，与地中海或草原文化有关；石俑的抽象造型亦可能受到西方石人传统的影响。笔者进而探讨...

新中国初期美术史著述的成果和特点

摘要：中国现代之美术史研究于20世纪上半叶已经取得一批成果。在此基础上，新中国初期美术史著述得到新的发展。美术史家自觉学习马克思主义，运用唯物史观研究中外美术史，同时结合传统美术史治史方法，进行中国美术史新的研究，并重视吸收考古新发现的美术文物材料，在中国美术通史研究、中国美术专题研究及外国美术史研究等方面都取得新的成果，为改革开放以来的美术史研究奠定新的基础，这值得我们认真总结

宋代小景画与洛阳园林关系考——兼论《宣和画谱》小景半门附属于墨竹门之缘由

摘要：将日本造园著作《作庭记》和宋代小景画传世代表作《湖庄清夏图》《湘乡小景图》《芦汀密雪图》对比，可以发现水系的安排、庭石的布置、植被的栽种，以及建筑的设计都和洛阳一带的园林实景产生一一对应的关系，由此可以判断宋代的小景画是以园林之景作为首选的入画题材。结合《洛阳名园记》等文献可以发现，竹承载了君子之德的属性，所以唐宋时期私家园林流行种植大片的竹林，这也导致小景画与墨竹画的画作内容产生大量重合，这也可...

盲人、文士与明代中后期的劝世之风——周官《莲花落图》卷研究

摘要：《莲花落图》卷是明代画家周官的白描作品，卷中主体部分仅画盲人老翁和童子二人，目前学界关于这幅图像尚未有过多的讨论。本文试图从图卷的基本信息出发，分别对人物与题跋进行分析，并结合明代其他几幅风俗画中的盲人形象进行比对。由此可知，周官在《莲花落图》卷中对盲人的描绘与当时文士的审美相契合，并随着明代中后期市井风俗类图像的增加而受到更为广泛的选择与互动。通过更为细致的考证，能够得知此幅图卷背后所具有的政治...

从“图式”到“意象”：魏晋南北朝时期服装结构隐喻研究

摘要：魏晋南北朝时期，政权更迭、民族融合、思想多元并存等因素深刻影响了服饰文化的发展。本文以该时期“褒衣博带”“广袖垂胡”等典型服装结构特征为研究对象，结合文献考证，引入认知语言学意象图式理论，构建“图式—意象—隐喻”分析框架，以跨学科视角阐释图式与意象之间的隐喻关系，分析服装结构所承载的文化内涵，突破当下传统服饰研究重形制考证、应用重结构改良的局限，提出形的转译、质的创新、意的延伸转化路径，为传统服饰...

明代“汗巾”的多维功能研究

摘要：明代“汗巾”以丝绸织就，是当时织造技术高度发达的产物。本文以明代“汗巾”为研究对象，通过文献梳理、图像对照及实物考察，探讨其在社会生活中的实用审美功能与情感功能。研究表明，“汗巾”不仅具备擦拭、装饰、身体修饰等实用功能，还在人际交往中扮演了传递情感的重要角色

谢赫“六法”传衍小考

摘要：南朝梁谢赫在《古画品录》中首次提出“六法”，之后有北朝周姚最、唐释彦悰延续“画品”体例。自唐至清前期，历代画家对“六法”作出诸多阐述，从而构成了完整的中国艺术批评术语系统。“六法”的域外传播，是随着《太平御览》向同属汉字文化圈的日本和朝鲜输出而开始的。最早将“六法”译成欧洲语言的是1870年来华任职于海关的德国汉学家夏德；1967年，中国作家林语堂对“六法”作出了最为明白晓畅的英译

《张瑞图书画合璧》卷考证与研究

摘要：首都博物馆藏《张瑞图书画合璧》卷，画风苍劲疏野，书法奇逸独特，且以隐逸为核心，将文、书、画有机融合，形成形式互生、内容互释、精神共鸣，多样艺术相生共荣的审美系统，具有颇高的艺术、历史、文化等多重价值。其艺术风格既延续了古代文人画传统，又以个性化的笔墨语言展现了晚明艺术家的革新精神，成为明代隐逸文学与书画合流的典范。此文物的考证与研究，对进一步解构张瑞图独特的书画风格、探寻其内心的追求、剖析文、书、...

马远《水图》的技艺研究与延伸

摘要：马远《水图》诞生于南宋画水风气兴盛时期，深受当时“诗画一律”“格物致知”的思想及日趋完善的水法画论影响。作品不仅体现了南宋文人对自然规律的探究，还承载着家国情怀与道德教化意涵。马远作为南宋绘画构图简化章法之大成者，他师承李唐，将工整秀丽的院体传统与苍劲的水墨意趣完美融合，为宋代绘画线法与画面景致的革新作出了突出贡献。本文通过分析马远《水图》的画水技艺，将其水法归纳为“线塑空间法”与“体积勾皴法”，...

大都会艺术博物馆藏《三世人马图》真伪考——以赵雍为切入点

摘要：大都会艺术博物馆所藏《三世人马图》传为赵氏家族赵孟、赵雍、赵麟三人所作，学界对其真伪研究尚未定论。本文从《三世人马图》赵雍段切入，探究其著录记载出入、人马图式存疑、挖印痕迹存在等诸多疑点，为学界考辨大都会艺术博物馆所藏《三世人马图》提供证据，进一步分析伪作在递藏过程中，对其产生影响的多重因素。最终得出，大都会本题跋部分水平较高、时间较早，画芯部分确定为伪，且为不同历史时期、不同作伪者合作而成的结论...

吴镇对董源和巨然绘画传统的继承和发展

摘要：本文聚焦元代画家吴镇对五代宋初董源、巨然绘画传统的继承与发展关系。董巨画风历经北宋末年的沉寂，在元代江南文化滋养下复兴，为吴镇的创作提供了深厚基础。吴镇对董巨的传承核心在于笔墨：他不仅深得董巨笔意精髓，同时其融合深厚的草书功力与中锋用笔，发展出线条简练精准、力透纸背的独特风貌，独创“湿笔长披麻皴辅以干笔皴擦—重墨点苔—渲染”的湿墨法，成功在纸上再现并升华了董巨的苍茫浑厚意境。在章法布局上，吴镇的构...

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