【摘 要】儿童绘本，作为一种为儿童服务的书籍，在诞生之初就引起人们对幼儿教育的关注。儿童绘本，通过图画配上简短的文字，来吸引幼儿的注意，从而激发起阅读的兴趣。 本文通过对国内外儿童绘本研究，从而探究造型在不同国家儿童绘本中的的差异，进而为我国儿童绘本的发展出一丝绵薄之力。
【关键词】中外儿童绘本;造型;差异
1.几何化造型
我们在最初学习素描的时候，就是从简单的几何形体入手。 儿童绘本也一样，一些简单的几何形体就可以绘制出拙拙的、可爱的形象。 对于低龄儿童来说，相比写实的造型，简单、易懂的几何形体更能引起幼儿的阅读兴趣。 那么对于几何形体的运用，不同国家也有不同的表现。
1.1 圆形圆形，绝大多数可爱的形象都采用圆形作为基本形，在此基础上进行添加。 如荷兰著名画家迪克·布鲁纳创造风靡全球的米菲兔，米菲兔就采用简单的圆形。 随着年龄的增长，童年时期的儿童对外界有了一定的认识，这一时期的儿童绘本造型应具有创造性，如英国儿童插画师雷蒙斯·布里格斯绘制的《圣诞老爸》中圣诞老人的形象，就可以概括成圆脑袋，圆身体，圆圆的手，十分可爱。 这一形象即保留了圣诞老人这个西方传统的人物形象，又增加了趣味性。 我国绘本造型中，圆形的使用也相当广泛。 如《怪兽的字典有“困难”》中怪兽的造型，就十分可爱。作为基本型的圆形，在外国儿童插画中十分普遍，在国内儿童绘本中的使用过于拘谨，有时候过分强调圆形，反而会失去说服力，这样的造型不但儿童不会喜欢，而且也会影响绘本的整体定位。
1.2 方形在绘本角色中并不是只有圆形可以塑造出“可爱”的形象，有时方形也可以创造出另一种视觉效果。 如艾米利的《爸爸不能去度假》中的动物造型，将形体单独出来分析，就会发现是两个方形的叠加。 造型开起来有棱有角，将动物的身体比例进行拉长，缩短了四肢的部门，充分展现了厚重感。 这种方式不仅可以表现在动物造型上，也可以表现在人物造型上，如阿努克·理查德的《只要我长大》中小孩的造型，就是使用两个方形的上下叠加。 同样的创作手法在国内出版的《害怕怪怪》中也使用到。方形，在日本儿童绘本中使用比较多，如日本著名儿童插画师宫西达野的作品《你看起来好像很好吃》中恐龙的形象，就是使用方形的叠加，给人一种版画的效果。 这种特有的组合方式在内地绘本中并不多见，此类造型易给人留下深刻的印象。
1.3 多边形多边形造型较多是出现在特殊材质上， 如拼贴造型就使用了多边形，美国儿童插画师艾瑞·卡尔创作的《好饿的毛毛虫》中的毛毛虫，就是由几何体构成，造型简单配上丰富的色彩，适合低龄儿童阅读。 如卡尔的另一本绘本《棕色的熊，棕色的熊，你在看什么? 》中 动物造型也是使用拼贴几何形体，给儿童自然的亲切感。 多边形造型是富有想象力的造型，此类造型在我国儿童绘本中使用很少，建议儿童插画师可以尝试用不同几何形体，创造出丰富的绘本造型，激发儿童无穷的想象力。
2.拟人化造型
儿童的世界充满想象的空间，在这一空间里，所以的人物、动物、生物、植物、一切都可以成为“朋友”，一切都是有生命的。 拟人化就是儿童绘本中一个重要的因素， 拟人化让儿童绘本不同与其他书籍，专属为儿童服务。
2.1 造型拟人化纵观国内外优秀儿童绘本，拟人化的造型最为突出。 如法国画家布里吉特·卢西亚尼创作的系列丛书《狐狸夫人和狗獾先生》中的狐狸夫人和狗獾先生，就像人类一样直立行走，坐在餐桌上用餐。 拟人化的小动物一般都生活在丛林里， 丛林对于儿童来说又一个神秘的空间，像是一个属于儿童的世界。 这样的造型容易产生情感上的认同。 国内儿童绘本也有许多拟人化的造型，如《怪兽的字典有“困 难”》中 的 怪兽，会像儿童一样思考、像儿童一样查字典、用铅笔写字。 拟人化造型是儿童绘本中，最受青睐的造型之一。
2.2 服饰拟人化有些儿童绘本，则是给小动物们穿上衣服，来拉近与儿童直接的距离。 如朱里安若画的犀牛，在腹部的位置加上了纽扣，一看就知道是犀牛宝宝。因为大纽扣很像童装，给人宝宝一样可爱的感觉。服饰拟人化在国内绘本中出现的频率比较高，如早教启蒙图书《我也很棒》、《交个朋友吧》、《第一次旅行》等，其中的人物都拟人化地穿上了衣服。
2.3 行为拟人化《猜猜我有多爱你》是由美国作家 Sam McBratney 绘制，它讲述了兔子爸爸与小兔子之间的故事，用兔子来比拟父母对孩子的爱。 行为拟人化是儿童绘本精髓，通过拟人化的行为来指导儿童认识事物。 国内许多儿童绘本，也采用了这一模式，如《糖球的虫虫王国历险》中猫咪糖球，就使用了拟人化的手法来塑造这一角色。
3.写实造型
儿童绘本主要是通过连贯性的画面来满足儿童的情感需求，其中角色造型最为关键。 一个好的绘本必然有一个让人信服的角色造型，只有人们相信它，它才能更好的为关注表演。 而写实风格的造型恰好地展现了这一特点，写实造型更加贴近生活，让儿童身临其境，从而提高阅读的兴趣。
3.1 常态造型在创作的前期， 插画师们会充分了解自己创作的角色。 它的喜怒 哀 乐，只有充分了解角色的爱好、行为方式才能更好地创作，“用以表现角色的动作和特殊习惯的肢体语言，可能完全是一个内在的精 神 过 程”。 如儿童插画师比利时嘉贝丽·文 生 绘 制 的 《流 浪 狗 之歌》，其中无论人物角色还是动物角色都使用正常比例，绘 制 充 分 理解动物结构，以及动物行为习惯，通篇没有文字但能感受到，狗 与 主人直接的情感变化。 除了动物以外，正常比例造型多用在青少年绘本中，如国内出版的《你陪我走过》、《迷戏》等。 造型上偏重写 实，倾向于成人绘本。
3.2 夸张造型儿童绘本中的写实造型，并非指素描关系下的 6 头身比例，一般我们说儿童绘制中人物的比例都在 1:2 之间，这种身材符合儿童的身材比例。 如莱恩·史密斯创作的《小魔怪黏巴达》中的小男孩，就是一个身材比例不到 1：2 的大头小孩，他有些茫然、有些自信，是一个值得推敲的角色。 国内绘本多采用写实造型，夸张造型使用比较少。
4.特殊形式绘本造型
除了传统意义上的手绘造型，多采用铅笔、水 彩、丙 烯、油 画、剪纸、版画等，近年来还涌现了大量 CG 儿童插画，它可以仿真手绘的效果。 但市面上看到的多数数码儿插还停留在厚重的涂色阶段，造型精细度不高。 纵观国内外优秀儿童绘本，多是采用手绘或者特殊形式，可见数码儿童插画创作者水平有待提高。 那么特殊形式绘本有哪些呢?如偶类绘本、中国特有的水墨造型的绘本、以及吸取民间传统工艺造型的绘本、以及抽象装饰造型的绘本。 这些绘本不同与手绘，给人耳目一新的阅读感受。
4.1 偶类绘本造型与传统的手绘相比，偶类绘本给儿童“玩伴”的感觉，此类绘本造型有利于周边文化的发展。 木偶在世界范围都有一定的影响力，每个国家的木偶都有其独特的地域特色。 而偶类绘本发展较好的是韩国，比较出名的有韩国儿童插画师白希娜的立体纸偶作品《红豆粥婆婆》,在这个作品中展现了画家细致的手工艺，角色造型简单而温暖，每一个小场景都精心设计以达到最接近现实的状况，美好且不失童趣。 白希娜的另一部作品《云朵面包》，采用的是平面纸偶造型，给人耳目一新的感觉。 这两部作品分别获得 2005 年、2006 年博隆那国际童书展 “文学类最佳插图奖”等多想奖项。 偶类造型在创作手法上有待插画师不断挖掘。
4.2 民间传统工艺造型水墨造型的绘本是中国独有的绘画技法之一的， 水墨与水彩不同，它追求的一种自然扩散的美。 极具代表的就是熊亮的绘本，熊亮的绘本采用中国传统水墨画形式，造型在实物的基础上加以改进如《小石狮》中，小石狮、小孩、街道无不体现江南特有的水乡情怀，这是中国所特有的建筑风貌。与中国水墨画造型一样， 朱仙镇木版画也是中国传统民间工艺。木版画对中国也影响着儿童插画师们，他们从中吸取养分创作出具有木版画味道的儿童绘本。
4.3 抽象造型我们了解了不同绘本的各类造型，那么其中有一类是用抽象造型来代替一个完整的形体。 这样的绘本中，抽象造型即是一个个体。 如《小黄与小蓝》 角色只是几个简单的色块， 色块与色块直接发生的变化，造型简洁、直观，故事清洁有趣适合儿童反复阅读。 而我国已出版的绘本中缺乏对造型的深度挖掘，始终摆脱不了“物”的牵制。
5.结语
儿童绘本近十几年才传入中国内地，在内地起步较晚。 随着大量国外优秀的绘本涌入中国市场，越来越多的出版社、插画师开始关注儿童绘本，目前已有北京的蒲蒲兰绘本馆、成都的文轩 YOYO 国际绘本馆，还设有一年一度的信谊图书大赛，而我国本土的优秀儿童绘本数量仍然较少，且造型上过于写实，创新有趣的造型较少。 故事性不强，说教成分教多，使用延用老故事，或者金典文学作品，不利于儿童发展。 从儿童心理学研究得出，不同阶段的儿童认知水平也大不相同，应该对每个年龄层可接受的角色造型、色彩搭配、故事性进行深入剖析，才可能创作出打动儿童的角色。
【参考文献】
[1]刘鹂.中国民间美术元素在儿童绘本中的运用及价值.
[2]王灵云.基于心理学的儿童绘体创作研究.
《浅析中外儿童绘本造型的差异研究》来源：《山东农业工程学院学报》，作者：吴欢欢。
