书画艺术

所属栏目：文学期刊热度：时间：

书画艺术 关注(): 期刊周期：双月刊; 期刊级别：省级; 国内统一刊号：32-1522/J; 国际标准刊号：1004-4809; 主办单位：江苏无锡文化艺术学校; 主管单位：江苏无锡文化艺术学校; 上一本期杂志：《满族文学》期刊论文; 下一本期杂志：《电影评介》影视类论文发表期刊推荐

　　杂志简介

　　学术性兼顾普及性的中国书画专业刊物。《书画艺术》是具有学术性与普及性廉融的中国书画篆刻专业刊物，为适应新形势，充分调动社会办刊力量。《书画艺术》有以下几大看点：封面设计新颖独特、《画坛名家》一栏推出二人、《书坛名家》一栏推出二人、《印坛名家》一栏推出一人、《经典重读》一栏推出一篇大文章、《大师回顾》一栏推出新人力作、《艺林漫步》一栏推出别具一格的瓷俱作品：。

　　收录情况

　　国家新闻出版总署收录　收录情况：中国知网、维普资讯科技期刊数据库全文收录期刊。

　　栏目设置

　　研究报告;文献综述;简报;专题研究。

　　杂志优秀目录参考：

　　2 尊受居画谈孔仲起; 2-11

　　3 风过耳堂境由心造——试说赵熊先生韩健畅; 12-18+82

　　4 赵熊的文化诉求——以篆刻为例吴振锋; 19-21

　　5 黄宾虹太极墨法探秘——在黄宾虹150周年纪念杭州研讨会上的发言劳诚烈; 22-25

　　6 书法艺术的视觉认知机制研究朱永明; 26-29

　　7 写给艾国宋友新; 30-34

　　8 朴拙而立向宽而行刘健; 35-39

　　9 碑帖兼融质妍相生——读王国安书法李刚田; 40-44

　　10 共一轮明月——丁兆德书法印象牟宗刚; 45-49

　　11 明清白描人物画解析廖安亚; 50-56+81

　　12 潇洒清逸涉笔成趣——诸闻韵先生纪事卢炘; 57-67+2

　　13 翰墨薪传见精神——王福辰、王洁、施王卓尔三代人的传承 68

　　14 自叙王福辰; 69-70

　　15 梦想的延伸王洁; 71-74

　　16 书法伴我慢慢长大施王卓尔; 75-77

　　17 评邱世鸿《艺术文化与艺术创造——抚云斋艺术评论集》孙洵; 78

　　18 静观风来——黄惇书法篆刻作品展和娄东诗韵——全国书法名家邀请展在太仓市博物馆开幕本刊讯; 79

　　艺术研究征稿范文：表现力在声乐演唱中的重要性

　　摘要：声乐表演是一门讲究表现力的学科，表现力在其中作用突出，大大超越了后天的技巧和先天的机能。本文旨在阐释表现力在声乐表演中的重要性，通过对表现力的概述，深入探讨在实际的声乐表演中表现力如何体现并渗透其中，借以表达歌曲中的深刻内涵和美学价值，以及如何培养演唱者的艺术表现力，塑造富有价值的艺术形象，不仅仅提高艺术专业素养和技能，同时还能够加深他们的对艺术的理解和感化，借此说明表现力的重要性和艺术价值。

　　关键词：表现力,声乐表演,艺术价值

　　一、表现力概述

　　(一)表现力的界定

　　声乐艺术本身赋有极强的生命力，它经久不衰的魅力取决于自身丰富的变化和个性，因此它的表现形式和表演风格注定令人难忘。而声乐的表现力则是决定声乐艺术的灵魂所在，它可以借由曲谱、歌词、表演、节奏、情感等方面来直接体现音乐，表演者利用自己先天的嗓音优势，配合科学的演唱技巧，将自己经历中的体验融合歌曲中的情感，声情并茂地将作品表现出来，不仅赋予了作品生命力，也通过二次创作充实了自己的艺术经历，也让观众在音乐的感染下获得美的熏陶和享受，形成表演者与欣赏者的二元互动这样综合的行为过程。

　　书画艺术最新期刊目录

周正良的花鸟画：一种具有美术史意义的样式探索

摘要：<正>每天，当清晨的阳光射进工作室时，透过光线，墙上周正良画的《熟秋图》灿烂而又迷蒙。不过我知道，习惯挑灯夜战的周正良，此时甜梦正酣。作为一名毕业于解放军艺术学院，在部队从事美术创作多年，而后转业到广东画院担任专业画家并屡有斩获的工笔人物高手，大约十多年前，当周正良决定把自己的探索重点转移到大写意花鸟画上的时候，他无疑需要理性的判断，也更需要巨大的勇气和自信

辽代版刻书法综论

摘要：有辽一代，自上而下的崇佛之举促进了版刻书法的发展。从存世《契丹藏》及单刻佛经来看，辽代版刻书法与石刻书法呈现同步发展的趋势。在风格取向上，一是延续唐五代写经体，结字修长，行笔流畅；二是接近同时期石刻楷书，风气刚劲、法度严整；三是近似北宋版刻楷书风格，以取法欧、颜为尚。版刻书手仅知庞可昇与智云2人，刻工则有樊遵、孙受益、权司扆等12人

古代画论中山水“生命之态”的生成与审美主体的互动

摘要：在宋代以前的画论中，山水样态的呈现大都作为人物神态的补充，其自身未完全独立。宋元时期，山水的生命样态得到更为广泛而深入的关注，并融入文人的意趣，通过笔墨技法与观看方式的改变，使画中山水的“真态”与“意态”得到显现，进一步融合了主体的性情，表现形式更为多样。山水“生命样态”的生成在文人画创作中受到较大关注。中国古代画论对山水“生命样态”的描述，既受“师造化”传统的影响，也与宋元理学思想、文人阶层兴起...

用以致学无意佳——北京大学原校长周其凤院士的“写字”缘

摘要：<正>“我写字是实用主义的。”2025年2月，笔者拜访到北京大学原校长周其凤院士，请教他与书法的结缘，先生开口这样回答。作为北京大学校友书画协会会长，书法已成为他生活的重要组成部分。周其凤以自己对书法的真挚热爱，不懈坚持和自我提升，为后学树立了榜样，激励着越来越多的北大书法人

张秀华花鸟画作品墨戏：中国画的笔情墨趣

摘要：<正>中国画的精髓，其独特魄力在于笔情墨趣与造境之美。它不囿于形似，而追求以形写神，通过笔墨的浓淡、干湿、虚实、疏密等构筑一个超越物象的精神世界。从《诗经》的比兴意境，到禅宗的空灵觉悟，再到文人画的逸气抒发，中国画的笔墨始终承载着深厚的哲学观念与美学内涵。从顾恺之的“传神写照”，到倪瓒的“逸笔草草”，八大的“白眼向天”，无不是这一传统的生动体现

钟全昌书法作品为全昌书对策

摘要：<正>近十年文耕周秦，近五年书契晋隋，时日年月不与世同，壁间隐龙睡去，庭前藁草籀生，清客绝袂，大人虎变。唯全昌频来以经史书文析辩问答，不觉寒暑褪去，恒当大春，龛上拱璧，席间殊珍，悉弗如此快心意足称益友者。全昌钟太傅庶裔，与绍京同祖。太傅先逸少为宗，绍京后智永出尘，孔北海呼李膺有通家之好，则我与全昌亦累世争衡，然兄善争道，常清静不争，一如其书也

蒋奎书法作品薄名利而厚书道——蒋奎书法印象

摘要：<正>如斋蒋文囿，讳奎，淮南人也。当今书坛之后进翘楚，90后书家之佼佼者也。予与如斋，忘年相契，初识于古海陵，遂深交于翰墨缘中。犹记尔时海陵之晤，一见如故。观其人，清声而便体，秀外而惠中；视其书，风神自秀逸，骨气尤凛然。余猛然为之惊叹，疑为奇人。后生小子，如何此等温润恬静，不矜不伐？乃知天之降人，资质迥异，不乏精英也

中原风范老金陵——魏紫熙艺术新论

摘要：笔者从魏紫熙的笔墨特质、时代属性、审美境界三个方面全面梳理魏紫熙艺术的发展流脉、形态特征以及历史定位，以今人的视角重新审视、发掘、归纳魏紫熙艺术的价值核心，阐发出与前人研究有所不同的观点

画意纯真诗情无邪——再谈吴永良诗意画

摘要：<正>一、诗意画概念就广义范畴而言，画面含诗情画意的作品均可称之为诗意画。中国是诗的国度，艺术门类诸如音乐、舞蹈、书法、绘画、雕刻、陶艺，甚至剪纸、绣花等等民间艺术，大凡上品位者必定蕴含着诗意。诗和画本来就号称姊妹艺术，一体而同貌，谓其“画是无声诗，诗是有声画”。苏东坡论王维“画中有诗，诗中有画”，已在千年以前就明白无误地说清楚了画与诗的关系，此后文人画更是有意识地将诗书画印相结合，在...

“孙博文现象”之于当代画坛的启示

摘要：<正>孙博文（1937年—2003年）作品气象万千，纵横捭阖，令人慨叹之余也有困惑和思考，首先是对孙作品如何定位，其次是对孙博文绘画路径的可能性的追问。对于中国水墨画家来说，评判其艺术成就主要是看几个方面——图式的创造性、笔（彩）墨的独特性、意境的感染力等。有比较方能鉴别，在我看来，艺术家的类型不同，需要将其放在不同坐标系统中比较，才能显示出独特性所在。从艺术家感知和表达的类型角度来看...

刊首语

摘要：<正>艺术创作离不开深入生活,生活是艺术创作的唯一源泉。深入生活,不是简单地摹写生活,照抄生活,而是带着自己的信念、思想、情感、审美、目的等多种主观的因素去发现、揭示、过滤、改造、体验生活,由此营造一个精神的象征,精神的家园,既属于自己又具有普遍性。本期报道的名家是周正良和冯宝麟。周正良先生的花鸟画以厚重的线条、简约的造型、奇丽古艳的色彩、方正密实的落款块面等元素,形成了极具现代构成意...

众家评论孙博文

摘要：<正>范迪安（中国美术家协会主席）：孙博文的艺术具有鲜明的革新意识和时代面貌。20世纪以来特别是新中国成立以来，文艺工作者都以奋发的精神表达着对祖国山川和自然风貌的热爱之情，孙博文也是这样。无论是鸿篇巨制，还是册页小品，孙博文的作品都给人以赞颂祖国山河的盎然美感，洋溢着蓬勃的时代生机。他笔下的山水构图新颖，气势如虹，尤其是他最为典型的大尺幅作品，如《半山歌声遥可闻》《山高秋水长》《青山...

小篆经典的临摹

摘要：<正>小篆作为古文字，一个很大的特点是没有点画的形态，是由几乎一致粗细的线条构成。正因如此，今文字（隶书、楷书等）书写过程中的起承转合、俯仰映带等与小篆的书写相去甚远。所以，经典小篆的临摹与创作，要遵循独特的规矩、规范，这是由这一书体的美学属性、构成元素的基本特征决定的。下面我结合自己的书写经验，简单谈一下小篆经典的临摹

关于“元朱文印”这个印学概念的思考

摘要：“元朱文印”是印学研究领域里经常用到的一个重要概念，常常被人们指代以精工秀雅、细腻婉约为旨归的细线条朱文印。然而这一概念是明清之际的印论家在印学资料匮乏、印学研究尚不深入的情况下提出的，是一种误判的结果。所以，这一概念并未反映事物的本质属性。而且，由于概念的框定制约了人们对其所指代的艺术风格的探索，所以，必须要以更客观真实的史料来还原事物的本来面目，以更为贴切的印学概念取而代之

付万全山水花鸟画作品公孙大娘的剑器舞

摘要：<正>生活和艺术本身就是一对矛盾的统一体，它们之间充满矛盾，这种矛盾是产生艺术的必然趋势。但必须通过艺术家的创作把两者结合起来，这一过程就是把生活演变为艺术的过程。所谓艺术创作者的“生活”由两个阶段组成，前一个阶段是客观地深入生活，后一阶段是主观地体验生活。生活是艺术创作的唯一源泉，艺术作品反映岀来的生活应该比普通的实际生活更高级、更强烈、更典型、更理性、更有集中性，因此就更带普遍性

新见何绍基临《冀州从事张表碑》与《都乡孝子严举碑》研究

摘要：何绍基作为清代声名卓著的书法大家，其独特的艺术风格与他一生对篆隶书的用功与钻研分不开，尤其是五十岁以后对汉隶的用功，在他相关文献与日记和年表中有很清晰的记载。这在一定程度上反映了何绍基独特书法艺术风格形成的轨迹。试以新见韩天衡美术馆所收藏的两件何绍基临东汉隶书《冀州从事张表碑》和《都乡孝子严举碑》为研究对象，对其意义、书写时间和这两个碑刻的历史与影响进行全面研究与阐释。对何绍基这两件临作的首次公布...

金沙水拍云崖暖——中国国家博物馆藏《巧渡金沙江》探析

摘要：巧渡金沙江是长征史上极具特色的一役，具有重要战略意义，成为美术创作的重要革命历史题材。中国国家博物馆历史上曾多次组织有关这一题材的创作，目前收藏有三幅《巧渡金沙江》作品，分别是张漾兮1951年创作的油画《巧渡金沙江》、宗其香1959年创作的国画《巧渡金沙江》以及袁吉中1961年创作的版画《巧渡金沙江》。这三件作品诞生于不同的创作背景之中，依托不同的创作材质和创作手法，充分发挥了各个创作领域的艺术特...

民国报刊视野下的传统书画装裱技艺

摘要：书画装裱，是中国独创的一种传统美术工艺，也是非物质文化遗产技艺。中国历朝历代的书画作品能够历久不敝，保存流传至今，多有赖于装裱的得法。民国时期，装裱工匠以地域为特征，形成北京帮、苏州帮、扬州帮、广州帮。书画装裱的基本流程，主要包括洗、揭、修、托、镶、复、装等多道技术工序。书画装裱的最终目标，是务求可永久流传于后世

苍茫悲凉见温情——方向军的山水画

摘要：<正>出生于甘肃民勤，从西部高原走出来的山水画家方向军，其作品从取材到意境的表达，都离不开对抚育了他生长的这片故土的一片真情。幼年度过的朴素农村生活，河西走廊山水的雄浑、厚实、苍茫和悲凉，初步培育了他的生活态度和审美情愫，也决定了他之后艺术创作的基本走向

拟古流变守正创新——赵社英先生书法艺术评析

摘要：<正>我和赵社英先生相识已有近二十个春秋，当时山西师大成立中国书画文化研究所，邀请省内外名家到校举办研讨会，我作为联络人接待了赵先生，从此与先生建立了友谊，后来学校召开书协成立大会，又邀请赵先生出席，之后交往更为频繁，并被聘为师大客座教授。学校的历次展览都得到先生的大力支持，经常来校给专业学生点评作品、讲学辅导，成为师大书法专业师生的良师益友，广受尊重。我到晋中学院工作后，继续邀请先生...

　　相关文学期刊推荐

　　核心期刊推荐

查看更多文学期刊