中国古装影视剧中服饰设计的艺术发展分析

所属栏目:美学论文 发布日期:2022-03-31 09:47 热度:

   近年来,在社会经济稳步发展的背景下,我国影视行业市场呈现出较为快速的发展态势,而古装影视剧在中国影视剧中占据相当高的比例及权重。值得注意的是,我国的古装影视剧中,如《红楼梦》《武则天》《如懿传》《延禧攻略》等,其人物角色华丽、多样的服饰,为人物性格的体现、观众观感审美的提升提供了很大的帮助[1]。与此同时,中国古装影视剧中服饰设计的艺术价值也尤为鲜明,如意境美、性格美等。由此可见,为了深入了解我国古装影视剧中服饰设计的艺术发展,围绕中国古装影视剧中服饰设计的艺术发展进行分析的研究价值及意义显著。

中国古装影视剧中服饰设计的艺术发展分析

  1中国古装影视剧中服饰设计的要点及理念

  在我国古装影视剧中,服饰根据影视剧人物的不同大致上可分成男装、女装、童装、老年装等。与此同时,结合影视剧人物的地位等级,可分成皇上服饰、妃子服饰、大臣服饰、奴婢服饰、太监服饰以及老百姓服饰等[2]。此外,因影视剧中人物的角色、戏份重要程度的不同,可分成关键人物服饰、次要人物服饰以及群众演员服饰等。为深入了解中国古装影视剧中的服饰设计角度,还需了解其服装设计的要点及基本设计理念。

  1.1设计要点

  在国内古装影视剧服饰设计过程中,其设计要点主要包括以下三个方面。(1)以剧本为基础,保证设计的合理性。在人物形象塑造的过程中,剧本是重要基础,基于影视艺术层面分析,剧本为一次创作的艺术,只有通过剧本才能将电影作品拍摄出来。对于古装影视剧服饰设计工作人员来说,除了需对剧本进行深入研读,了解人物形象、特点、性格,还需了解剧本的故事脉络、发展过程,在深入了解剧本的基础上进行服装设计,确保设计出来的服装与剧本中角色人物性格、特点、故事的背景等要素相契合。(2)以人物造型为依据,保证设计的规范性。不同的古装影视剧作品中的时代特征存在差异,特别是古装历史剧,会涉及真实历史事件及人物。因此,设计师需了解古装影视剧中相关人物的造型、历史真实形象等,结合人物的性格、特点,使设计出来的服饰与人物的性格特点相契合。(3)收集及合理应用相关素材,优化古装服饰设计。设计师在对剧本的人物特点有足够的了解之后,需收集与剧本内容相关的素材,并进行合理处理,将其应用到古装服饰设计中,优化古装服饰设计。

  1.2设计理念

  古装影视剧服饰设计师在服饰设计期间需充分了解剧本涉及的时代特点,重视对特定历史背景下人物形象的刻画,在服装设计中强调突出其时代性,使服饰与剧本内容相契合,并以此为基础进行艺术创作,充分体现古装影视作品的真实性,并达到正向传播的作用。设计师在设计工作开展前期需深入研读古装影视剧的剧本,了解剧本的历史特征,并了解剧中相关人物的性格、形象,通过对素材、资料的分析及阅读,了解特定历史条件下不同人物的穿衣习惯。比如,在2018年火热上映的《延禧攻略》古装影视剧中,乾隆皇帝(爱新觉罗·弘历)、孝贤纯皇后(富察·容音)、娴妃(辉发那拉·淑慎)、令懿皇贵妃(魏璎珞)、御前侍卫(富察·傅恒)等,角色不同、身份不同,其服饰也有所不同,不同的服饰不但能展现不同人物的性格特征,还能体现人物的身份地位。因此,设计师需要仔细了解剧本人物性格特点、身份地位,确保服饰设计的规范性及合理性[3]。此外,在古装影视剧服饰设计过程中,设计师还需树立“特色设计”理念,即了解古代制作衣服的方式方法,并了解古代服饰搭配的技巧,使用部分特定颜色和图案花样面料进行模仿,并选用一些特殊材质面料,使古装服饰的审美价值及视觉效果得到全面展现。《延禧攻略》中妃子服饰图如图1所示,其服饰极具特色,并搭配珠宝装饰,既能够体现历史特点,又能够淋漓尽致地体现出历史服饰和现代设计工艺有效结合的美感。

  2中国古装影视剧中服饰设计的艺术价值体现

  设计师只有在了解中国各朝代历史,并遵循一些基本设计理念的基础上,才能够使设计出来的服饰在古装影视剧中达到正向积极传播的效果。因此,在我国一些优质的古装影视剧中,其服饰设计的艺术价值尤为明显[4]。总结起来,其艺术价值主要体现在意境美与性格美两大层面。

  2.1古装服饰设计的意境美

  从我国古装影视剧中服饰设计的艺术审美价值层面来看,其朦胧的意境美尤为明显,而且能够体现我国优秀的传统文化。不同历史时代的服饰特点存在差异,观众可以从中感受到不同历史时代的文化。与此同时,服饰设计归类为艺术的范畴,存在有形和无形的区别,其中意境为无形的艺术,为情与景有机融合的产物。基于审美及艺术技巧等层面,意境可以让人感受到一种朦胧美感。以我国古装影视剧《红楼梦》为例,剧中不同的人物形象搭配的不同服饰,都能够体现出一种意境之美,比如男主角贾宝玉身穿华丽的服饰,将其女性化特征有效体现出来,让观众感受到贾宝玉温柔、甜美的一面。同时,通过贾宝玉的服饰特点,还能够展现出当时的风格意境,其生活气息浓厚,既能够给观众带来美的意境体验,又能够使观众了解当时的时代背景及人物性格特点[5]。此外,在古装影视剧《倩女幽魂》《母仪天下》中,华丽的服饰和相应的人物性格相结合,有效体现出了天人合一的意境美。总之,古装影视剧中服饰设计的意境美尤为明显,不仅能够展现时代背景特点,还能够体现人物性格特点,有助于刺激观众的感官体验,使观众在影视剧中感受到不同时代背景的服饰美感,提升观众的个人审美价值。

  2.2古装服饰设计的性格美

  随着物质生活水平的提高,现代人们对精神生活的追求也越来越高。如今,人们的审美理念及思考问题的方法发生了很大程度的变化,若采取传统的服装设计理念,运用固化的思想及方法技巧,则会束缚设计师的设计灵感。因此,将现代化设计理念结合古装影视剧时代背景,侧重设计层面的适当夸张及创新,在重新设计的基础上,能够充分展示古装影视剧中人物的性格特点[6]。例如,在古装服饰设计过程中,增加富有光泽的事物,可使服饰显得高贵华丽,并结合剧中人物的性格特点,使其在穿着高贵华丽服饰的基础上,有效展现出人物的性格美。以古装影视剧《武则天》为例,服饰设计过程中以唐代的服饰款式为基础,融合现代设计理念,在服饰上增加了金色的奢华感,将唐代皇宫的高贵及奢华有效地体现了出来。

  3结束语

  综上所述,中国古装影视剧中的服饰设计具有鲜明的特点,即针对不同的人物形象、性格特点进行设计,且在设计过程中,设计师需深入分析和研究剧本,了解特定历史环境下相关历史人物的性格特点、服饰穿着习惯等,结合现代化设计理念,使古装服饰设计的审美价值得到有效体现。同时,中国古装影视剧中服饰设计的意境美及性格美两大艺术价值尤为突出,从中国古装影视剧中服饰设计的艺术发展层面分析,其不但需体现服饰设计的意境美及性格美,还需要结合现代设计理念,使古装服饰设计的艺术价值、审美价值、正向引导传播价值得到协同提升,进一步促进我国影视行业整体的可持续健康发展。

  参考文献:

  [1]赵天彤.“新东方主义”古装影视剧服饰艺术研究[D].长春:东北师范大学,2019.

  [2]刘子君.影视服饰设计与人物形象塑造的关系研究:评《影视服装设计》[J].印染,2020,46(10):77-78.

  [3]钟伟.影视服饰设计与人物形象塑造:评《服装设计基础与创意》[J].上海纺织科技,2020,48(2):119.

  [4]刘唯.浅析古装影视剧中服饰设计对于人物角色塑造的作用[J].戏剧之家,2019(7):126.

  [5]李文帅,翟天然.浅析影视剧中的造型设计:以《如懿传》和《延禧攻略》为例[J].艺术科技,2018,31(11):110.

  [6]张植屹.影视剧服饰与历史记载服饰差异的必要性[J].电影文学,2015(24):61-62.

  《中国古装影视剧中服饰设计的艺术发展分析》来源:《化纤与纺织技术》,作者:任珂 马冬

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