中国戏剧最新期刊目录
古韵新声传文脉 浅谈梁静主演的蒲剧《精卫填海》————作者：林为林;
摘要：<正>在华夏文明的星河里，上古神话犹如星辰，以永恒的光芒照耀着中华民族的精神原野。这些镌刻在甲骨竹简上的神话故事，不仅承载着先民对天地万物的诗意想象，更熔铸着华夏子孙代代相传的精神密码。其中，精卫填海的故事以其悲壮而崇高的美学品格，穿越数千载岁月风烟，至今仍在九州大地上传颂不衰，成为激励炎黄子孙砥砺前行的精神火种
武戏文唱 刚柔并济 浅谈梁静的蒲剧表演艺术————作者：杨洋;
摘要：<正>蒲剧是山西最古老的剧种之一，向来以高亢激昂、刚健豪放的艺术风格著称，多演慷慨悲壮的历史故事和痴男怨女的凄美爱情故事。蒲剧在数百年的发展历史中，形成了翎子、水袖、帽翅、甩发等对表演技巧要求极高的绝活，也涌现出任跟心、武俊英、崔彩彩等一批家喻户晓的表演艺术家。近些年，作为蒲剧舞台上旦角的新生代代表人物，梁静将武旦、刀马旦技艺与细腻的情感表达相融合，以“武”为骨、以“文”为魂，赋予角色...
男旦人生：历史与时代的侧影 《沈福存：科班最后的男旦》序————作者：安葵;
摘要：<正>沈福存先生是一位有独特造诣的京剧演员，他毕生热爱、钻研男旦艺术，追慕学习四大名旦及张君秋等杰出的艺术家，而又有自己独到的心得和出色的表现。但由于种种原因，他长期被遮蔽，直到20世纪80年代重庆京剧团全国巡演，他在北京、上海等地演出了《玉堂春》《凤还巢》《王宝钏》《春秋配·拾柴》等剧目，才引起了强烈反响，受到业内外一致称赞，人们也才意识到他是一位不可多得的艺术家。他把对戏曲艺术的热...
拓融生之道，驭媒介之术，谱行业之篇 评《边走边说——张曼君导演艺术》————作者：周昊;
摘要：<正>2025年1月19日，由中国戏曲学会、文化艺术出版社联合主办的“中国当代戏曲艺术家创作经验大系（第一期）”首发式在北京成功举行，由中国戏曲学会编著、文化艺术出版社出版发行的四部著作：张曼君著《边走边说——张曼君导演艺术》、罗周著《星月为灯——我的编剧艺术》、曾昭娟著《真与美的追求——曾昭娟评剧旦角表演艺术》、杨耐著并由李继宗示范《匠史留影——北方李氏盔头制作技艺》，在戏曲艺术界、...
叩响中国革命的命运之门 观话剧《叩响》————作者：郑骏;
摘要：<正>《叩响》是由深圳市委宣传部、赣州市委宣传部、龙岗区委宣传部、寻乌县委宣传部等多家单位推动创排的重大革命历史题材剧目，也是围绕毛泽东同志《寻乌调查》的首次舞台原创剧目。《寻乌调查》是毛泽东一生中写的篇幅最长的一篇调查报告。1930年3月，红四军先后攻占大余、南雄、信丰、安远、会昌、寻乌等县城。但因弄不清城市商业与地主财产的区别，一度将县城的商业店铺查封、没收，造成县城居民生活不便。...
历史的共鸣与叙事的力量————作者：杨茜;
摘要：<正>中国戏曲历史剧的创作传统始于元代杂剧，但现代意义的“历史剧”概念确系20世纪初由西方戏剧的理论引入。新中国成立后，在传统戏、新编历史剧、现代戏“三并举”政策的推动下，新编历史剧成为戏曲改革的重要实践领域。改革开放40余年间，历史剧的创作历经转型阵痛与创新突破：20世纪80年代短暂复苏后，90年代面临观众流失与市场萎缩的严峻挑战
历史题材剧创作应避免“有史无神”————作者：袁浏艳;
摘要：<正>历史剧创作肩负着文化传承的重任，其核心在于以严谨的史学态度处理素材，从尘封的往事中打捞人物的精神轨迹。然而，当下历史题材创作中呈现的创作偏差值得关注——部分作品在处理历史人物时，用今人的价值标尺丈量古人，将复杂的历史资料削足适履地塞进当代叙事模板。这种创作倾向往往表现为两种症候：或是将历史人物强行拔高为当代道德楷模，或是用现代文化的糖衣包裹严肃主题，导致人物性格的丰富层次在创作过...
浙江戏剧人才培养破局之路与行业启示————作者：孙强;
摘要：<正>在新时代，文化建设成为国家发展战略的重要组成部分，传统戏剧作为中华优秀传统文化的瑰宝，承载着丰富的历史记忆与民族情感。然而，随着社会的快速发展和多元文化的冲击，传统戏剧行业面临着优秀表演人才匮乏的严峻挑战，这一问题严重制约了传统戏剧的传承与发展。作为戏曲的重要发源地，浙江凭借其深厚的文化底蕴和创新精神，在传统戏剧表演人才培养方面进行了积极且富有成效的探索，为全国提供了可借鉴的宝贵...
文旅融合背景下河南豫剧的商业化推广探索————作者：陈晓;
摘要：<正>作为中国五大戏曲剧种之一，豫剧艺术有着厚重的历史积淀和深远的文化影响。在新时代，为了豫剧艺术的全面复兴和发扬光大，除了在创作和表演方面的守正创新，更应当积极利用丰富的社会文化资源来为豫剧艺术寻求多元、宽广的商业化推广平台，从而让豫剧能够借助文旅产业快速发展的东风，获得更好的发展契机。在促进豫剧艺术走出剧场，融入新表演环境的过程中，寻求以多元样态的豫剧艺术形式及外延产品收获优异的经...
关于中国都市题材音乐剧创作中“过度西化”的思考————作者：陈展宇;
摘要：<正>音乐剧起源于欧美，于20世纪80年代被引入中国，历经40余年的艺术实践。作为一种年轻的戏剧艺术形式，音乐剧通过歌、舞、剧“三位一体”的方式来渲染生机盎然的舞台氛围、彰显青春动感的音乐韵律，深受年轻观众的喜爱。中国原创音乐剧在不断探索的进程中，涌现了尽显时代气息的都市题材作品，并且这类作品占据较大比重。但一些都市题材音乐剧在创作和表演过程中出现了“过度西化”现象，对欧美同类型作品有...
浅谈粤语音乐剧《大状王》的创作模式、艺术特色及文化蕴涵————作者：王慧娟;
摘要：<正>由香港西九文化区委约、集结香港音乐剧界顶尖创作班底，历时8年精心打造的粤语原创音乐剧《大状王》，在西九戏曲中心甫一上演便实现票房与口碑双丰收，其间不少内地戏剧从业者和音乐剧爱好者不惜打“飞的”专程赴港“几刷”作品，据悉该剧将于2025年6月开启内地巡演计划。回顾该剧创作，《大状王》无论从艺术含金量、创作风向标还是行业影响力，都可视作香港音乐剧发展史上一部当之无愧的扛鼎之作，值得深...
哪吒在戏曲中的演绎与创新————作者：刘秋平;
摘要：<正>今年春节档一部动画电影火爆出圈，迄今为止，《哪吒之魔童闹海》(以下简称《哪吒2》)已经登上全球动画电影票房纪录的影史第一名宝座，且仍在各国持续热映。哪吒不走寻常路的英雄形象不仅深受中国观众喜爱，而且其影响力已经延伸至广阔的海外市场。“哪吒”热再次带动中国传统文化、神话、哲学、美学的对外输出，成了文娱领域持续关注、研讨的现象级话题
新时期之初的安徽黄梅戏————作者：王长安;
摘要：<正>如果说结束“文革”是中华大地的春风又绿的话，那么，置身其中的安徽省黄梅戏剧院则可说是一枝迎春绽放的报春花。新时期之初，在老演员焕发青春、恢复古装戏和传统经典剧目奋战正酣之际，一批年轻的黄梅戏新人加入进来，成为这个时代甚至是此后数十年黄梅戏长足发展、再创辉煌的基本保障。他们大多从安徽省艺术学校(今安徽艺术职业学院)“黄梅班”和安徽黄梅戏学校(今安徽黄梅戏职业学院)毕业，也有的由剧团...
从乡村女郎到阿根廷玫瑰 音乐剧《艾薇塔》中的人物塑造与历史叙事————作者：李云朵;
摘要：<正>《艾薇塔》是英国著名的音乐剧剧目，由英国作曲家安德鲁·劳埃德·韦伯与作词人提姆·莱斯共同创作。该剧以阿根廷第一夫人艾薇塔·贝隆为创作题材，讲述了她从一名乡村女郎成长为阿根廷第一总统夫人的经历。该剧以艾薇塔一生的奋斗过程为主线，通过不同的音乐表现出不同的人物形象，推动故事发展。该剧还设置了第三人称“彻”，通过“彻”的视角对艾薇塔的行为思想进行评价
虚实交辉 情满意浓 原创多媒体儿童剧《哪吒》的创作特色————作者：张建伟;
摘要：<正>国产动画影片《哪吒2》在2025年春节档电影中横空出世，截至4月1日，全球累计票房收益突破了150亿元，跃居全球影史票房榜第5位，令国人倍感骄傲。曾几何时，中国戏曲舞台上出现过多部以“哪吒闹海”为主题的经典剧目。现代戏剧继承传统衣钵，仍旧在这一题材领域笔耕不辍。比如，2017年诞生的原创多媒体儿童剧《哪吒》就是其中的典型代表。这部极富创新精神的作品自问世以来屡屡在全国各地巡演，深...
红色主题与沉浸式戏剧融合焕发新活力 从“星光·1953”红色空间谈起————作者：赵鹏程;
摘要：<正>当人们身着志愿军服装，高喊口号冲向敌阵的时候；当人们身处坑道，和战友同心协力，相互鼓励的时候；当人们听从“连长”的指令，向着党旗庄严宣誓的时候……是否有人会恍惚，此时的“我”是谁？是一名观众还是一名战士？是身处一出戏剧的观剧现场，还是在几十年前战火纷飞的朝鲜战场？而带给人们这种“恍惚”之感的，是成都市金堂县金龙镇打造的综合性红色文化旅游项目——“星光·1953”红色空间中所呈现的...
一个编剧与一个剧团————作者：贾璐;
摘要：<正>一、鱼儿离不开水，瓜儿离不开秧秧著名剧作家、中国剧协分党组书记陈涌泉在《要从根本上解决“剧本荒”》一文中谈道：“针对存在的问题，我认为，首先，院团要摒弃‘不养编剧’的错误思想。无数事实证明，不是剧团‘养编剧’，而是编剧在‘养剧团’，一位好编剧，就意味着一大批优秀剧目，甚至塑造着一个院团的演剧风格。”戏剧界有一个共识：剧团，剧团，有剧才有团，而剧本则是一剧之本，是剧目的发轫者与奠基...
焊花里翻卷的时代热流 评全总文工团话剧《大国工匠》————作者：刘玉琴;
摘要：<正>现实题材创作中，工业题材格外引人关注。中国产业工人的时代镜像如何透过舞台艺术得到具体而形象的表达，如何再现工业生产场景和工业发展态势，如何将具有个性化的工人形象投映于舞台，由个体而群体勃发时代光华，一直吸引着艺术人的开掘和探索。全总文工团演出的话剧《大国工匠》（编剧龚应恬，导演黄定山）讲述了一个农村女娃成长为大国工匠的故事，以平凡中孕育的非凡力量，折射了时代精神的青春昂扬之气，凝...
压实压紧的生活质感 观话剧《面皮》有感————作者：张洁茹;
摘要：<正>当前的戏剧，以本土本地的先进人物或事物为一大热点，或是高尚人格，或是道德典范，或是改天换地，或是意志非凡，在形式上也有很多是场面辉煌的宏大叙事，但宝鸡市艺术剧院的话剧《面皮》（张骥编剧、姜涛总导演、吴京安主演）给我们带来了不一样的感觉，它没有任何的虚张声势，也没有半点的人物拔高，确切地说，它是一股压实压紧的生活质感。故事从一段苦难的历史开始。1976年年初，解元村村民王让过来到生...
闽北三角戏的历史渊源与生存现状调查————作者：戴金来;赖登明;
摘要：<正>三角戏主要流布于闽北的邵武、光泽、顺昌、建宁、泰宁等地，迄今已400余年。从20世纪30年代名师云集的职业戏班的兴起，到新中国成立初期国营专业剧团的成立，再到改革开放初期戏班的复兴，再到新世纪的绝地反击，再到今天三角戏民间剧团的纷纷倒闭或改行。如今，闽北只剩下一个国营院团和两个残存的民间三角戏剧团，三角戏濒临灭绝。如何让闽北三角戏得以传承和发展，引起了广大戏曲工作者的关注
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