摘要：以线条描绘建筑的方式观察建筑，是行之有效的收集素材的方法，单线条钢笔建筑画需要长期的训练与推敲，注重技法的同时推陈出新，让建筑形式在建筑师的线条触摸后升华。
关键词：线条,形式美 ,尺度,层次 ,质感 ,配景
21世纪的人类社会到了信息膨胀的时代，计算机的广泛应用使得建筑表现似乎可以完全交给机器了，设计院早已甩掉图板，学生也集中注意力于计算机表现的学习。但是，传统的手绘训练不能丢，建筑师设计构思的最直接元素是图形，建筑表现图作为建筑师设计构想的视觉翻译占据着不可或缺的地位。在众多表现形式中，钢笔建筑画(徒手画和工具画)尤为重要，其原因是显而易见的：首先，钢笔建筑画可以衡量专业学习水平，重大的国际设计竞赛要求使用高难度的钢笔表现，硕士入学考试内容之一的快题设计表现方式也只能是手绘;其次，钢笔画对于建筑学的学生有极强的实用性，是搜集资料、构思方案、写生、记录参观和创作行之有效的方式。钢笔建筑画是线组合的艺术, 主要以线条的长短、疏密、虚实、曲直来组织画面。现代主义大师格罗皮乌斯在后期设计生涯中深有感慨地认为, 建筑对于“人类心灵上美的满足比起解决物质上的舒适要求是同等甚至更加的重要”，用线条触摸建筑，能让心灵更加接近建筑真实的美。
一.线的艺术
黑、白、灰三色的处理和线条的组织是建筑钢笔画的关键，线条是建筑钢笔画最基本的表现形式，不同的线条在建筑造型中有不同的表情，垂直线显示崇高，并给人以紧张感和上升感;水平线给人以平和、稳定感;斜线则显示出不安定的感觉。不同类型的曲线给人的感觉也不同，圆形象征圆满和充实，椭圆则象征辉煌，其他的曲线，如抛物线和双曲线，具有不稳定，动态和发展的含义。
钢笔建筑画用线讲究，要求结构关系清晰，要想画出漂亮的钢笔画，需要长期不懈的训练与推敲。钢笔画使用的线条种类很多, 但常用的线条主要有六种:一是粗细变化线;二是细致入微线;三是飘逸奔放线;四是节节顿挫线;五是粗狂有力线;六是素描补暗线。线条的合理组织和穿插对比是表现物体基本属性和画面的生动的重要方法。线条的疏密，线条的粗细，线条的快慢，画面的留白，对画面的结构、布局有着很大的影响。
钢笔建筑画是通过节奏、韵律、动势、力度等来表现感情的，每个作者所处的时空和思想感情不同，在线条的运用上，就会有不同的韵味，有的庄重，典雅;有的轻松，活泼;有的刚健，雄浑;有的劲力流畅。钢笔画里面的诗意化、音乐化、主观意向这些特有内涵，在充分使用点与线，方与圆，曲与直，粗与细，疏与密，动与静，刚与柔的和谐配置，通过衔接、对比、转换、多层次的旋律和多变化的节奏，从而表达物体的质感、光感与性格特征以及作者本人的才情与性情。
在艺术的表现上，基本技法不可不掌握，但又不能拘泥于前人，应在表现特定内容的基础上拓展自己相应的艺术手法，融会贯通，与时俱进。
二.建筑钢笔画中的形式美
形式美法则源自三大构成: 平面构成、色彩构成、立体构成。其基本内容是把一切艺术形式归纳为点、线、面的构成, 并且总结出能产生美感的构成法则: 变化与统一、对比与调和、平衡与对称、重复与渐变、节奏与韵律。
1.黑与白的强烈对比
一般来说钢笔画都是白纸黑墨, 墨无浓淡, 黑与白的强对比使画面简洁明快、层次分明, 但在作画的过程中, 必须要注意画面的构图中黑白的布局问题, 黑白的节奏问题, 笔触、线条与白底相互衬托的问题。即在对比中调和, 恰当地运用调和手法, 能使对比更加鲜亮。
2.线条、笔触的流畅感和运动感
钢笔建筑画讲究下笔任情而不杂, 自然而不滞。钢笔虽然属于硬笔, 但用笔时由于力道的轻重、速度的缓急, 笔头的正反旋转所产生的变化, 画出的线条也极为丰富, 神采飞扬。尤其是由单纯线条构成的画面中,就更加明显地体现了这一特点。变化与统一相互交融的形式美在这里充分体现了出来。
单线钢笔画所展现的形式美是最高级的，也是最难的表现形式，在单线钢笔画中, 似乎每一根线的存在都是有意义的, 或者用来框定轮廓, 或者用来勾勒细节, 抑或者用来表现质地, 这就要求线条在选用的时候要合理搭配, 在变化中求统一, 在统一中求变化。单线钢笔画就是要用单色的、平面的、不断变化的点和线来表现立体的场景、模拟黑白的对比、烘托画面的重心。
三.尺度
以线条为核心表现的建筑钢笔画用来记录实际场景是非常有概括性的，可以抓住建筑场景最本质的特征，但是建筑尺度如果不准确，即使表现技法再娴熟，也会使建筑因为失真而造成美的缺失，同时也会对素材收集者的判断造成影响。建筑钢笔画中最直接反映建筑尺度的是配景，比如人、车、树等，这样，就要求在作画过程中对不同建筑场景加以适当的配景，对配景尺度的不正确控制会直接影响建筑本身尺度的正确反应。
四.层次
建筑钢笔画是一次画出最终效果的绘画艺术，没有修改的机会，这就要求在绘画之前整体构思完善后再动笔，不谋全局者不足以谋一域，不谋万世者不足以谋一时。反映建筑空间前后关系的最好方法是分层次处理，对场景的描绘分成近景，中景，远景，不同层次的场景给予不同程度的处理，单线条建筑钢笔画则可用线条的繁简、疏密来区分，清晰的层次处理必然会在画面中呈现出明确的空间关系，增加建筑钢笔画表现的真实性，艺术性。
五.质感表达的方法
在建筑透视关系、造型准确，光影关系恰当，尺度正确，空间层次完善，氛围表达完整的情况下，如果能准确表达出建筑的质感，那么这种线触建筑的方式就进入了更深入的阶段。
1. 通过线条表现建筑的客观形态，包括轮廓、体积、空间、姿态、运动、节奏等。
2. 学会通过不同形态线条之间的重复、打散、重组等对事物进行质感、肌理的表现。例如曲线、折线、直线以及变化线的分布方向如横向排列，纵向排列等。
3. 学会通过线条和其他块面、点之间的组合分布，进行画面的组织。黑白钢笔画中线的运用排列方式有平行线排列，曲线的排列，交错线的排列，放射线的排列和涂鸦线的排列等。
六.素材的收集
建筑钢笔画表现的核心内容是建筑本身以及建筑的环境氛围，配景往往只是用于衬托建筑而达到这个目的，在大多时候都可以是程式化的，甚至可以看做一种符号而变化着用于不同的建筑场景。为了提高线条建筑表现的效率，需要搜集大量的素材，以备在需要时用于不同建筑场景之中。通过观察写生记录，模仿书籍和优秀作品中的配景都是搜集素材行之有效的方式，忽略日常中素材的搜集不仅会事倍功半，而且会使建筑钢笔画表现的氛围单一，场景单调而缺乏生气，限制其真正的魅力，也会减少创作时的趣味性。
阿尔多·罗西说：“也许，观察是我一直保持的最重要的教育方式，因为事物被观察到之后就会转变成记忆。而后，我似乎能够理解所有我所观察到的事物，并把它们梳理成一排整齐的工具，整齐得就像是一张植物学的图标，或是一个目录，或是一部字典。不过这个目录，静静地放在想象与记忆中的某处，并不是不偏不倚的。它总是表现为一些物体，包含着一些变形，或者说，是一些进化。”用线条描绘建筑，是最深刻的观察方式，笔下的建筑形式会在建筑师的想象与记忆中得到升华。
